2022
Weaving against the Grain - A Decolonial Approach to Life: “To unlearn” in thinking, feeling and performing, Conference paper, online. Monika Lilleike
Video of the online presentation on vimeo
2nd Asia Pacific Dance Festival Conference.
Friday, August 12 – Sunday, August 14, 2022
University of Hawai‘i at Manoa and East-West Center • Honolulu, Hawai‘i
Session 3C: Papers—Weaving of the Past in the Present, and Positionalities in Performance
John A. Burns Hall 3121-3125, East-West Center
Moderator: Burton White
Halau Hula Makahikina on Stage
Ukulele Festival Berlin, 28.06.2022
Programm on berliner-ukulele-festival.de
FLOWRRS, BELLS AND WATER - DECOLONIZING TURNS
24-26.6.2022 @schwerereiter, Munich
INSTALLATION PERFORMANCES PANELDISCUSSION
Programm auf facebook, Flyer Download, und auf der Webseite des schwere reiters
Veranstalter*In: CHAKKARs - Moving Interventions - Plattform für postmigrantische und anti-rassistische Perspektiven im Tanz
mit einem Solo Für Saraphia - Jenseits des Schweigens, von Monika Lilleike
Video des Solos auf Vimeo
Performance Kritik zum Solo: Multidirektionale Erinnerung und Kolonialgeschichte im pazifischen Raum und darüber hinaus, von Sabine Sörgel
2019
Hula 'Olapa on Stage:
Ukulele Festival Berlin, 26.10.2019
Mutter Erde Festival Berlin, 31.8.2019
From Where you have to go East to get to ‚the West’ – Eurozentrismus Desorientieren
Partizipative Performance Installation mit Sandra Chatterjee und Monika Lilleike
15 und 16.6.2019, Kösk München
Trailer release. view trailer
produced by CHAKKARs - Moving Interventions on facebook
CHAKKARs - Moving Interventions - Plattform für postmigrantische und anti-rassistische Perspektiven im Tanz
Artist residence und Performance on Decentring Eurocentrism (AT)
Partizipative Performance Installation mit Sandra Chatterjee und Monika Lilleike
Projektzeitraum: April 2019 – Mitte Juni 2019, Kösk München
Veranstalter: CHAKKARs - Moving Interventions - Plattform für postmigrantische und anti-rassistische Perspektiven im Tanz
2018
Parcours, Juli 2018
Parcours durch postmigrantische und (lokale) postkoloniale choreographische Perspektiven.
Organisation: Sandra Chatterjee (Choreografin, Tänzerin)
Ankündigung on facebbook: Parcours
16.-20. Juli 2018, Residenceeinladung nach München im Rahmen von Parcours: Projektentwicklung einer künsterlische Zusammenarbeit zwischen Sandra Chatterjee und Monika Lilleike, Umsetzung geplant 2019
3rd Hawaiian Arts Festival, Paris
22 June - 2 July 18
International Halau meeting in Paris / Internationales Halau-Treffen in Paris
Hula Makahikina is participating; wir werden dort sein.
www.festivalartsdhawaii.com/edition-2018
2017
HULA HO'IKE HO'OLA HOU KA HONUA _ ES LEBE DIE ERDE!
10 Jahre Halau Hula Makahikina - Ho'ike Festaufführung
Samstag, 28.10.17
Mit Gast-Hulagruppen aus dem europäischen Ausland.
Web-Informationen und Video: Ho'ike 17
Ort/Location:
Werkstatt der Kulturen Berlin
www.werkstatt-der-kulturen.de/
2016
Forschungsveröffentlichung zum Hula 'Olapa/ Book Release:
Lilleike, Monika (2016): Hawaiian Hula 'Olapa, Embodied Stylization, Percussion, and chanted Oral Tradtion, Bielefeld: transcript.
More information: www.transcript-verlag.de
Available in print and E-Book at transcript Interantional Academic Publishing and Amazon.
Keywords: Practice as Research, Embodied Knowledge, Embodiment, Stylization, Multi-Sensory Experience, Oral Tradition, Aesthetics, Postcolonial Studies
2015
NO NAME CITY
Galerie M I Berlin
Marzahner Promenade 46, 12679 Berlin
Vernissage 01.03.2015 I 6 pm
Exhibition 01.03 - 17.04.2015 I Mo-Sa 10 - 18 Uhr
Arbeiten von Caroline Armand, Anna Borgman, Sebastian Lang, Candy Lenk, Monika Lilleike, Morten Stræde
Installation, Fotografie, Performance
01.03.2015 I 18-18:30
Spurensuche 010 - Performative Einzeichnungen
Performance: Monika Lilleike
Video: Kaaren Beckhof
Die Videoaufzeichnung der Performance ist ab dem 09.03.2015 als Teil der Ausstellung zu sehen.
2014
40 Jahre Kommunale Galerie Berlin
1974 - 2014
Jubiläumsgrüße von Künstlerinnen und Künstlern der Kommunale Galerie Berlin
Werke aus den Beständen
Malerei | Grafik | Fotografie | Skultur
Ausstellung vom 28. September bis 19. Oktober 2014
Eröffnung am Sonntag, 28. September 2014 | 17 Uhr
Die Kommunale Galerie Berlin feiert ihr 40jähriges Bestehen mit einer Jubiläumsausstellung.
In der Ausstellung zeigt die Kommunale Galerie Berlin 40 Jahre Kunst aus den eigenen Beständen. Die Galerie öffnet ihr Archiv; Kataloge vergangener Ausstellungen laden dazu ein, die Ausstellungsgeschichte Revue passieren zu lassen.
Zeitgleich präsentieren die Künstlerinnen und Künstler, die von 1974 – 2014 in der Galerie ausgestellt haben, in einer Sonderausstellung eine Postkarte, mit der sie zu „40 Jahre Kommunale Galerie Berlin“ gratulieren. Dazu benötigen wir Ihre Unterstützung beziehungsweise Ihre Bereitschaft, einen Geburtstagsgruß für dieses Ereignis anzufertigen. Überraschen Sie uns mit einem ‚Präsent‘ im Postkartenformat; gemalt, gezeichnet, bedruckt oder collagiert.
Das Projekt Kunstraum AVUS ist mit dabei.
2013
Sonntag, 21. April 2013
16:00 - 21:00 Uhr
Kunstraum AVUS goes gallery - Eröffnung und Booklaunch
33 interdisziplinäre Arbeiten von 24 internationalen KünstlerInnen
Beiträge von 6 AutorInnen:
Knut Ebeling, Margaret Ewing, Jaqueline Krickl, Jochen Sandig,
Sabine Sanio, Marc Wellmann
booklaunch-special:
16 Uhr Streuzeichnung, Performance von Kaaren Beckhof, Kolam
16:30 Uhr Begrüßung und Einführung
17 Uhr Interaktive Performance von Daniel Unsöld, YouOccupyMyÖffentlichenRaum
17:30 Uhr Tanzimprovisation von Mikel Aristegui, Bewegungen 3. Es tanzt Angela Alves.
KünstlerInnen:
Meira Ahmemulic, Mikel Aristegui, Kaaren Beckhof, Claudia Brieske,
Paul Darius, Jana Debrodt, Dirk Herrmann, Volker Hormann,
Kimberley Horton, Elvira Hufschmid, Fabian Knecht, Christin Lahr,
Monika Lilleike, Peter Müller, Jennifer Oellerich, Michael Rauter,
Thomas Rössler, Michael Rogge, Justin Time, Daniel Unsöld,
York Wegerhoff, Bertram Weisshaar, Ommo Wille, Eva AM Winnersbach
Das Buch "Kunstraum AVUS" erscheint am 15.04.2013 im E.A. Seemann Verlag, Leipzig.
HerausgeberInnen: Claudia Brieske, Elvira Hufschmid, Jaqueline Krickl, Peter Müller
Ort: Kommunale Galerie Berlin
Hohenzollerndamm 176
10713 Berlin, Germany
http://www.kommunalegalerie-berlin.de/
Unbedingt vormerken und vorbei kommen! Wir freuen uns auf Euch.
http://www.kunstraum-avus.de/
1.3.-31.3.2013 Labor Neukölln
Melos - Zwischen Räumen / Doppelausstellung
Galerie im Saalbau u. kunstraum t27
Vernissage am 1. März 2013, Saalbar 18:00 Uhr / kunstraum t27 20 Uhr
Finnisage: 31.3., 19:30 Uhr, kunstraum t27 mit Künstlergespräch und Kunstlotterie
Das Videoprojekt "Rede ans Volk", 2007, von Monika Lilleike (Performance) und Elvira Hufschmid (Video) wird im Rahmen der Doppelausstellung Melos - Zwischen Räumen im kunstraum t27 gezeigt.
Ort: kunstraum t27, Thomasstr. 27, Nähe U7/Ringbahn-Neukölln
www.kunstraumt27.de
2012
Skinstory/Crossfade - Sound of Migration
music performance
18.02., 7 pm
performance space
Grüntaler 9, Berlin-Wedding
Monika Lilleike as Maalika Silek - concept, extended vocal art, performance
Kohki - shamisen, electric guitare
Brigitte Witzenhause - electro-acoustics
Ronny Sakolowski - costume design, performer
Johanna Gernbacher - sounds, performance assistance
Caroline Armand - project manager
The piece reflects Monika Lilleike's/Maalika Silek's own experience being White-Namibian born and transplanted to Europe as a teeanager. Deep seated emotions of loss and longing for home linger on. Feelings of friction and alienation shape multiple and shifitng faces of "self/identity". This contradiction of no face - many faces pushes for crossfading memories about Maalika's life journey: Africa - Europe - Hawaii - Japan - free to move in-between and beyond.
The music-performance piece combines sequences of music, sound, voice - recorded and live and performance action of durational character.
The performance is kindly hosted by Nikhil Copra
2011
06.04.2011
AYA Trio plus mit Monika Lilleike
frystyle musyk
spielt mit
Steve Reich's
"music for 18 musicians"
St.Richards Kirche, Berlin
Schudomastr. 16/Braunschweiger Strasse
S-Ring 41/42, Sonnenallee, U7 Neuköln
Buchung/Kontakt: AYA - Kultur, ayakultur_at_gmx.de, 030-756 39 389
Penthesilea - Theatre Projekt
Trauerspiel von Heinrich von Kleist in »organischen Fragmenten« mit Mitteln des japanischen No-Theaters erzählt
Regie, Noh Theater Training: Monika Lilleike
Premiere: 27.01.2011
Theater Reutlingen Die Tonne
www.theater-reutlingen.de
2009/2010
4th Noh Theater Project Presentation, UdK, Berlin (02-2010)
Speech to the people, (video - Eliva Hufschmid/Monika Lilleike)
part of the film screening Ordinary aliens longing for marriage in mysterious homelands, curated by Beate Justin Rathke, Arsenal, Berlin (01-2010)
fliegen und surfen - avant-jazz-ambient-rock-performance
Terminus Brasserie, Saaregemines, (08-2009)
2nd Free Flow Festival, Alte Ziegelei, Mützingen (07.2009)
FORUM RISKANTE MUSIK vol.2, Die Tonne, Reutlingen (05-2009)
CD-release concert, SPARTE 4, Saarbrücken, (05-2009)
www.fliegenundsurfen.de, www.soundmuseum.de
Polynesian Summerpicknick - Aloha and Malo e lelei,
organised by Monika Lilleike and Mele Köhncke, 11 - 18 h, Tiergarten, Berlin, www.hula-makahikina.de, (07-2009)
Noh in Kontakt: japanisches Noh -Theater und die zeitgenössischen Künste, 3. Werkstattpräsentation, F4: Musiktheater/Gesang - UdK Rundgang, Alte TU-Mensa, Berlin
(07-2009)
Drei Gaben, Simultanperformance
Im Schrebergarten der Familie Trebbin inszenieren Monika Lilleike und Kaaren Beckhof eine "transkulturelle Intervention". Während ein deutscher Kaffeetisch gedeckt wird, entsteht eine tradierte südindische Streuzeichnung. Gleichzeitig ist die Vorbereitung und Aufführung des klassischen hawaiianischen Hula 'Olapa zu sehen. Diese drei unterschiedlichen Gesten des Gebens vollziehen sich allmählich und entfalten einen eigenen Rhythmus. Kleingartenkolonie Hand in Hand, Rütlistr. 8, Parzelle 31, (07-2009)
KlangBewegungsBogen, Music-Performance by Monika Lilleike (sightspecific performanace and extended vocal art) and Andie Wand (Soundscapes). The performance was part of the exhibition Körper I Raum by Anna Borgman and Christian Mayrock, Kunstraum T27, Berlin (05-2009)
operare09 - Projektrealisierungswettbewerb, Berlin, (04-2009)
franziska welti & monika lilleike, voices, laborsonor, KuLe, Berlin (02-2009)
2008
-in-erster-Linie - - Performative Strategien der Einzeichnung - Simultanperformance von KEMacts Berlin mit Kaaren Beckhof und Monika Lilleike. Aus endlosen Linien entsteht ein labyrinthisches Ornament aus Steinpulver, Kaaren Beckhof. In Korrespondenz dazu ist eine Figur mit zwei weißen Stoffbändern in wechselnden Positionen im Straßenumfeld unterwegs, Monika Lilleike. Magistrale, Berlin (09-2008)
denken lüften: Marx, Mao und die Revolution der Dichtung - eine stimm-performativ zu begehende Installation revolutionären Denkens von Monika Lilleike. Interdisziplinäres Kunstprojekt "Trans.ver ´68", Galerie der ver.di Bundesverwaltung, Berlin (09-2008)
Ho'ike 2008 - annual hula presentation of the hula school Na Hanona Halau Hula ma Kahikina, Tiergarten, Berlin, D (07-2008)
Die Linie - Performative Strategien der Einzeichnung - Simultanperformance von KEMacts Berlin by Elvira Hufschmid, Kaaren Beckhof, Monika Lilleike, 48 Stunden Neu Köln Festival, Berlin, D (06-2008)
Rede ans Volk - video performance project,
Elvira Hufschmid (video), Monika Lilleike (performance) , 09.11.07 - 16.03.08
Screening of the video work as part of the exhibition "neuStart - Mobil ohne Öl?", Deutsches Technik Museum, Berlin
Video Speaker's corner, MUHKA Contemporary Art Museum Antwerp, Belgium (12-07)
1. bild-rausch-Videofestival, Saarbrücken, (01-08); Strictly Berlin Festival, New Media Art from Berlin (04/05-08); Exhibition GdK - Galerie der Künste, Berlin; Elvira Hufschmid <<DIRECTIONS>>,Galerie MADONNA FUST, Bern, Schweiz, (05/06-08)
Landeskunstausstellung, Saarland, (06/08-08)
Weaving with Saliva: A Verbal evocation with architecture as backdrop and electronics as physical space - 50',Blue Note Records Festival Indoor, Ghent, B (2-2008)
Voxlabyrinth - multimediale Stimminszenierung - Antiquanova Festival Winterthur, CH (2008);
2007
Noi/Tu/Lover-Revolution - multimediale Performance, Kaiserslautern, D; Herztöne - Musik-Performance - Saarbrücker Sommermusik, D; Voxlabyrinth - multimediale Stimminszenierung, WIM Festival Bern, Ch; Polynesian Summer Festival Berlin - hula kahiko performance, D; Zaal100 - fliegenundsurfen in concert, NL;
2006
Stasimon - music drama - Artist in residence im Rahmen des Buda Festival/Fresh, Kortryk, B; Bewegte Welten Festival, Berlin - hula kahiko performance, D; Höllenfahrt - Faust II - Musik-Performance, D;
2005
fliegen und surfen durch die nacht - multi-medial performance, Neunkrichen, D; Property - Video Project, daheim Art-Project, Berlin, D; inRot - Solo Performance, exhibition Gleiswechsel, Studio achtneuntel Berlin, D;
1998 - 2004
Mikado Quer, Solo Performance, DGB Ausstellung Mitbestimmung, Berlin D (2004); In[zwischen]: transparent-utopisch, multi-mediale Kollaboration, Schichtwechsel Festival, Saarbrücken, D (2003); Bunka-Cho farewell performance, Chikuma Stage, Tokyo, J (2003); Mololani - music theatre, Kennedy Lab Theatre, Honolulu, USA (2000); Lady in Blue - solo performance, Contemporary Arts Museum, Honolulu, USA (1999); Aquarius - dance theatre, McCoy Pavillion, Honolulu, USA (1999); Breath of Fire - music theatre, Kennedy Theatre, Honolulu, USA (1999); Matchgirl II - music theatre, USA (1999); women's work - performance duo, Contemporary Arts Museum Honolulu, USA (1998), etc.
Cross-cultural Performance 1998 - 2003
Focus Japan - Noh Theater, Gagaku and Nihon Buyo
2002-2003: Bunka-Cho Artist Fellowship,Tokyo/Japan:
Noh Theater - Trained in Noh-acting technique (shimai) and recitation (jiutai) by the Noh Master Sadamu Omura, Kita Ryu und Richard Emmert, certified teacher of the Kita Ryu, training concerning shoulder drum, Kotsuzumi.
Gagaku - Training concerning Hichiriki (double reed instrument) under the tutelage of Yuji Nishihara.
Nihon Buyo - Training in the classical dance form Nihon Buyo by Teruna Hanayagi.
Noh Theater - Fusion
April 2000
Mololani - Adaption of India Song, M. Duras,
Noh/ Hawaiian Fusion - Monika Lilleike directing and choreography, HAPPA Produktion, UH Earle Ernst Lab Theatre, Honolulu/Hawai'i.
November 1999
Aquarius - Noh/Butoh Fusion
Amy Utstein directing, Monka Lilleike choreography,
McCoy Pavillion, Honolulu/Hawai'i.
April 1999
Breath of Fire - Adaptation of India Song, M. Duras, Noh/Hawaiian Fusion, Monika Lilleike directing, UH Earle Ernst Lab Theatre,
Honolulu/Hawai'i.
April 1998
Yamamba: Lost and Found - Noh/Butoh Fusion,
Maureen Freehill Regie, Monika Lilleike Choreography and music-directing,
UH Earle Ernst Lab Theatre, Honolulu/Hawai'i.
April 1997
Dojoji - Noh-Replication
Monika Lilleike - directing and performance
UH Kennedy Theater, Honolulu/Hawai'i.
Focus Butoh und Avantgarde
July 1999
Marchgirl II, Directing Naoko Maeshiba, Monika Lilleike music director, fusion of japanese Butoh and elements of western Avantgarde,
HPU - Asherton Room, Honolulu,Hawai'i/USA.
May 1999
Lady in Blue - an anti war piece, solo - Monika Lilleike, Contemporary Arts Museum, Honolulu,Hawai'i/USA.
July 1998
Women's Work, concept and performance: Lori Taketa and Monika Lilleike,
fusion of japanese Butoh and elements of western Avantgarde, Contemporary Arts
Museum, Honolulu,Hawai'i/USA.
July 2000
Extraction, multimedia-musik-performance by Monika Lilleike and Chris Ka'aloa, Gallery Che Pasta, Honolulu,Hawai'i/USA.
Focus China - Beijing Oper (Jingju)
1997-1998 Beijing Opera (Jingju) Project, Theater Department, University of Hawaii of Manoa: Trained by professional jingju actors, members of the Nanjing Opera, China.
February 1998 Jingju (Beijing Opera) in English: Silang Tan Mu - Love and Loyalty
Monika Lilleike in the lead role Silang (chinese prince),
Directing Dr. Wichmann-Walczack, UH Kennedy Theater, Honolulu, Hawai'i/USA.
April 2000
Hung Niang - Jingju - directing and reconstruction of selected scenes by Monika Lilleike, UH Earle Ernst Lab Theater, Honolulu/Hawai'i.
Focus Hawai'i/Pacific
1997 - 2001 Training in classical hula und oli (classical Hawaiian art of recitation)
since 1998 member of the traditional hula school and ensemble Na Hanona Halau Hula Pa Ola Kapu - Halau Mele, under the direction of Kumu Hula John Keola Lake, Honolulu, Hawai'i, USA.
since October 2007 director of the hula school Na Hanona Halau Hula ma Kahikina, Berlin.
Solo Hula Kahiko Performances
Phönix-Hof, Hamburg June 2008
Polynesian Summer Festival Berlin, Juli 2007
Festival Bewegte Welten, Neuköln/Berlin, Mai 2006.
June 2001
Ho'olau Lima - Performance-Concert of Na Hanona Halau Hula Pa Ola Kapu - Halau Mele, Monika Lilleike participating as ensemble member: Percussion and Oli (Chant), McCoy Pavilion, Honolulu,Hawaii/USA.
November 2000
World Invitational Hula Festival
Solo Performance representing Hula Halau Na Hanona Hula Pa Ola Kapu - Halau Mele, Hula/Chant Solo: Oli "Haumea" - Hula Kahiko "Aia I Honolulu, Kaupo´Aina, Ka Wela" - Hula Auana "Auhea, Waikiki Hula, Auhea", Waikiki Shell, Honolulu/Hawai'i.
April 2000
Nu'uanu Heights Pali Nu'uanu - Hawaiian Ceremony - Na Hanona Halau Hula Pa Ola Kapu - Halau Mele
July 1999
Ho'okuhikahi - Concert, hula and chant, participating as ensemble member of Na Hanona Halau Hula Pa Ola Kapu - Halau Mele, Hawaiian Theater, Honolulu/Hawai'i.
August 1999
E ho'i I ke ewe ke kaula piko - Hawaiian Festival, Na Hanona Halau Hula Pa Ola Kapu - Halau Mele and Na Wa'a Lalani, Pu'ukohola/Hawai'i.